In the mood for news 21: l'actualité cinématographique de la semaine du 5 Mars 2008
Les chiffres de la semaine, ce sont évidemment les chiffres record enregistrés par "Bienvenue chez les ch'tis", le second film de Dany Boon en tant que réalisateur. Après une sortie uniquement dans le Nord, le film est sorti mercredi dernier dans toute la France et se révèle déjà comme le phénomène de ce début d'année, avec près de 3,6 millions de spectateurs en cinq jours, plus fort démarrage jamais réalisé sur le territoire. Le budget de 11 millions étant déjà rentabilisé...une suite serait déjà à l'étude!
Les films à l'affiche c ette semaine
Cette semaine parmi les films à l'affiche: un film d'Olivier Assayas, de Jean-Paul Salomé, de Michel Gondry ... et le grand prix du Festival du Cinéma Américain de Deauville 2007 "The dead girl" de Karen Moncrieff. Cliquez ici pour en lire ma critique. Un extrait de mon article consacré à ce film lors du 33ème Festival de Deauville: Le dernier film de la compétition à avoir attiré mon attention, est celui qui a remporté le « Grand prix » : « Dead girl » de Karen Moncrieff, un film âpre et minimaliste dans le fond comme dans la forme, que la réalisatrice définit comme témoignage d’un monde où le danger est constant mais aussi comme porteur d’espoir. A travers la découverte du corps mutilé d’une jeune fille dans un champ aux abords de Los Angeles, elle va dresser le portrait de plusieurs personnes étrangères les unes aux autres mais liées d’une manière ou d’une autre à ce meurtre brutal qui va les bouleverser. Les visages et les corps sont filmés sans artifices, dans leur impitoyable et sombre réalité et désespérance, qui reflètent la souffrance intérieure des personnages. C’est cette implacable réalité qui nous saisit de plein fouet et que Karen Moncrieff filme avec une véracité saisissante, de même que les douleurs à vif derrière ces visages las de l’existence. Cinq portraits de femmes marquées, blessées par l’existence. Karen Moncrieff a indéniablement le talent de dépeindre des personnages et leurs zones d’ombre et de désespoir. Toni Collette qui interprète la femme qui découvre le corps est impressionnante tant par son jeu que par l’étrangeté douloureuse de son personnage. Une construction astucieuse, une écriture précise pour un film suffocant qui ne laisse filtrer qu’une faible lueur d’espoir dans un univers condamné à la violence. Selon la réalisatrice "l’écran sombre" sert à « panser les plaies » de l’humanité, à défaut de les guérir. Noble dessein. « Un film d’une puissance absolument époustouflante » selon André Téchiné , le président du jury qui a couronné « The dead girl » du grand prix du 33ème Festival du Cinéma Américain de Deauville, le faisant ainsi succéder à « Little miss sunshine »...
(Ci-dessus, Karen Moncrieff lors de la remise du grand prix au Festival du Cinéma Américain de Deauville 2007)
« L'heure d'été »
Un film français d'Olivier Assayas avec Juliette Binoche, Charles Berling, Jérémie Renier, Valérie Bonneton, Isabelle Sadoyan, Alice de Lencquesaing, Edith Scob, Dominique Reymond, et Kyle Eastwood-Genre : Drame - Durée : 1H40 mn« Les Femmes de l'ombre »
Un film français de Jean-Paul Salomé avec Sophie Marceau, Julie Depardieu, Marie Gillain, Déborah François, Maya Sansa, Julien Boisselier, Vincent Rottiers, David Capelle, et Moritz Bleibtreu-Genre : Drame - Durée : 1H58 mn« Soyez sympas rembobinez »
Un film américain de Michel Gondry avec Jack Black, Mos Def, Danny Glover, Mia Farrow, Melonie Diaz, Amir Ali Said, P.J. Byrne, Paul Dinello, Matt Walsh, Marcus Franklin, et Arjay Smith-
Genre : Comédie - Durée : 1H34 mn
« The Dead Girl »
Un film américain de Karen Moncrieff avec Toni Collette, Piper Laurie, Don Smith, Michael Raysses, Giovanni Ribisi, Rose Byrne, Joanie Tomsky, James Franco, Earl Carroll, Dorothy Beatty, Eva Loseth
Genre : Drame - Durée : 1H25 mn
« Intraçable »
Un film américain de Gregory Hoblit avec Diane Lane, Colin Hanks, Billy Burke, Joseph Cross, Perla Haney-Jardine, Tyrone Giordano, Katie O'Grady, Peter Lewis, Mary Beth Hurt, Tim De Zarn, Daniel LiuGenre : Thriller - Durée : 1H40 mn
« Cours toujours Dennis »
Un film britannique de David Schwimmer avec Simon Pegg, Thandie Newton, Hank Azaria, Dylan Moran, Matthew Fenton, David Gatt, Iddo Goldberg, Yaourou Konate, Harish Patel, Ameet Chana, et India de BeaufortGenre : Comédie romantique - Durée : 1H35 mn
« Mad Detective »
Un film hong-kongais de Johnny To, Wai Ka-Fai avec Ching Wan Lau, Andy On, Ka Tung Lam, Kelly Lin, Siu-Fai Cheung, Suet Lam, Jay Lau, Eddy Ko, Jo Kuk, Ling To Yuen, Kwok-Lun Lee, Choi-ning Lee, et Flora ChanGenre : Thriller - Durée : 1H29 mn
« L'Orphelinat »
Un film espagnol de Jose Antonio Bayona avec Belén Rueda, Fernando Cayo, Roger Príncep, Mabel Rivera, Oscar Casas, Mireia Renau, Georgina Avellaneda, Montserrat Carulla, Andrés Gertrudix, et Edgar VivaGenre : Horreur - Durée : 1H46 mn
« Andalucia »
Un film français de Alain Gomis avec Samir Guesmi, Delphine Zingg, Djolof Mbengue, Xavier Serrat, Irene Montalà, Jany Gastaldi, Ali Mokrani, Bass Dhem, Axel Bogousslavsky, et Marc Martínez
Genre : Comédie - Durée : 1H25 mn
« U2 3D »
Un film américain de Catherine Owens et Mark Pellington avec Bono, The Edge, Adam Clayton, et Larry Mullen Jr.
Genre : Documentaire - Durée : 1H30 mn
Comme chaque année "In the mood for cinema" sera au Festival du Film Asiatique de Deauville qui fête ses 10 ans pour le commenter en direct sur le blog, un festival que je connais bien pour y assister depuis quelques années et pour avoir fait partie de 
Oui, je l’avoue de nouveau: je n’ai pas été emballée par « La Môme » (
Dans son Paris à lui se trouvent des personnages dont les définitions ressemblent parfois à des pléonasmes : il y a des maraîchers amoureux (Albert Dupontel, Julie Ferrier, Gilles Lellouche, Zinedine Soualem), une boulangère dont le sourire commercial dissimule à peine ses lieux communs et préjugés (Karin Viard), une assistante sociale en mal d’amour(Juliette Binoche), un architecte « trop normal » (François Cluzet), un SDF malmené, un prof de fac en pleine crise existentielle (Fabrice Luchini) amoureux d’une étudiante (Mélanie Laurent), une mannequin superficielle (Audrey Marnay), un clandestin camerounais qui rêve de l’image d’Epinal de Paris, là-bas, si loin… Rien ne les rassemble a priori si ce n’est cette ville, les ramifications du destin, telles des lignes de métro qui de toute façon finissent en un même point : le cœur. Tous les chemins mènent au cœur de Paris. Le cœur, justement, celui qui menace de lâcher à tout instant, cœur de Pierre. L’éphémère face à l’éternel. L’insignifiant face à l’essentiel. La vie face à la mort. La ville vue par le prisme d’un condamné à mort : une ville dont le cœur bat, insouciante, une ville qui vibre, qui danse, une ville de tous les possibles, une ville et une vie où rien n’empêche personne de « donner une chance au hasard », de faire valser les fils du destin comme il le fait du haut de son balcon.
Karin Viard est parfaite dans le rôle de la boulangère en veste pied-de-poule et col roulé, avec ses bijoux et ses réflexions d’un autre âge, Fabrice Luchini aussi en historien amoureux égaré, Julie Ferrier aussi en maraîchère éprise de liberté, en fait il faudrait citer toute la distribution : François Cluzet, Albert Dupontel, Zinedine Soualem, Mélanie Laurent, Juliette Binoche évidemment. Un casting impeccable, en tout cas une direction d’acteurs irréprochable.
sur laquelle Jeanne Moreau a d’ailleurs insisté (remettant ainsi comme un flambeau le César d’honneur que son partenaire du « Temps qui reste » de François Ozon, Melvil Poupaud, lui a remis, à Céline Sciamma, réalisatrice de « Naissance des pieuvres » lui donnant pour mission de le transmettre l’année suivante à un autre réalisateur d’un premier film), récompensant ainsi autant le cinéma plutôt dit d’auteur avec 
Sans surprise, Mathieu Amalric a reçu le César d’interprétation masculine face à des acteurs de nombreuses fois nommés et toujours repartis bredouille : Vincent Lindon, Jean-Pierre Marielle notamment. 
Dans un français impeccable, Florian Henckel Von Donnersmarck a remercié l’Académie pour son César du meilleur film étranger pour 
musique aux « Chansons d’amour », seul César obtenu par le film de Christophe Honoré.