Le 16ème Festival du Film Fantastique de Gérardmer aura lieu du mercredi 28 janvier 2009 au dimanche 1er février 2009.

Le festival 2009 aura pour thématique "Les couleurs du fantastique".

Le Festival du Film Fantastique de Gérardmer présentera, comme chaque année à la Maison de la Culture et des Loisirs, une exposition de bandes dessinées. Pour sa seizième édition, le Festival accueillera les oeuvres du scénariste et dessinateur Patrice Garcia.

A l’occasion de cette 16è édition, et en collaboration avec la Cinémathèque française qui lui consacrera une rétrospective du 28 janvier au 1er mars 2009, le Festival rendra hommage, vendredi 30 janvier 2009, au réalisateur et scénariste américain  John Landis (A ce propos, In the mood for cinema vous fera prochainement gagner des places pour cette rétrospective à la Cinémathèque).

Ce sont toutes les informations dont nous disposons pour le moment. Si vous voulez en savoir plus, notamment sur les pass et les procédures d'accréditation, rendez-vous sur le site officiel du festival.

Chaque année, au mois de décembre, les journalistes et critiques de la presse française de cinéma votent pour établir le Palmarès des films français de l’année écoulée. Le 9 février prochain, la presse réunie à l’Espace Pierre Cardin, décernera ses douze Etoiles d’Or, en présence des lauréats , de personnalités, des réalisateurs, acteurs, actrices, compositeurs…, qui ont remporté la majorité des votes.

Destinée, à l’origine, aux professionnels, cette manifestation s’est ouverte au public pour lui faire partager des instants de cinéma exceptionnels. Cette année, REINHARDT WAGNER, compositeur de musique defilms (Faubourg 36, Musée Haut, Musée Bas, Le Crime est notre affaire….), sera à l’honneur les 8 et 9 février , en compagnie du réalisateur JEAN-JACQUES BEINEIX, pour une master class  « musique et cinéma », et de  DIDIER BOURDON et GUESCH PATTI,  qui viendront interpréter ses oeuvres, le 8, en répétition générale publique et le 9, lors de la cérémonie des Etoiles.

Pour fêter le 10e anniversaire de la manifestation, 100 invitations pour 2 personnes seront offertes au grand public pour assister à la soirée des Etoiles d’Or du Cinéma aux côtés d’un parterre de personnalités du cinéma. Pour les gagner il suffit de s'incrire sur le site  http://www.etoilesducinema.fr . Je vous engage aussi à aller sur le site précité pour connaître l'intégralité du programme qui ravira les mélomanes et/ou cinéphiles.

Grand vainqueur de ces nominations: "Le premier jour du reste de ta vie" de Rémi Bezançon dont vous pouvez lire ma critique en cliquant ici.

LISTE DES FINALISTES

10° édition

1. Etoile d’Or du Film français 2008

Entre les murs de Laurent Cantet

Le premier jour du reste de ta vie de Remi Bezançon

Un conte de noël d’Arnaud Desplechin

2. Etoile d’Or du Réalisateur français 2008

Jean-François Richet pour le film Mesrine

Arnaud Desplechin pour le film Un conte de noël

Laurent Cantet pour le film Entre les murs

3. Etoile d’Or du Scénario français 2008

Le premier jour du reste de ta vie de Remi Bezançon

Entre les murs de Laurent Cantet

Un conte de noël d’Arnaud Desplechin

4. Etoile d’Or du Premier Film français 2008

Versailles de Pierre Schoeller

Il y a longtemps que je t’aime de Philippe Claudel

L’apprenti de Samuel Collardey

5. Etoile d’Or du Documentaire français 2008

Les plages d’Agnès d’Agnès Varda

La vie moderne de Raymond Depardon

Elle s’appelle sabine de Sandrine Bonnaire

6. Etoile d’Or du Premier Rôle Féminin français 2008

Kristin Scott Thomas dans Il y a longtemps que je t’aime de Philippe Claudel

Felicité Wouassi dans Aide-toi le ciel t’aidera de François Dupeyron

Yolande Moreau dans Séraphine de Martin Provost

7. Etoile d’Or du Premier Rôle Masculin français 2008

Vincent Cassel dans Mesrine de Jean François Richet

Guillaume Depardieu dans Versailles de Pierre Schoeller

Mathieu Amalric dans Un conte de noël d’Arnaud Desplechin

8. Etoile d’Or de la Révélation Féminine française 2008

Louise Bourgoin dans La fille de Monaco d’Anne Fontaine

Nora Arnezeder dans Faubourg 36 de Christophe Barratier

Léa Seydoux dans la Belle Personne de Christophe Honoré

9. Etoile d’Or de la Révélation Masculine française 2008

Tomer Sisley dans Largo Winch de Jérome Salle

Nicolas Giraud dans Comme une étoile dans la nuit de René Féret

Poi Marmaï dans Le premier jour du reste de ta vie de Remi Bezançon

10. Etoile d’Or du Compositeur de Musique Originale de film français 2008

Sinclair pour Le premier jour du reste de ta vie de Remi Bezançon

Alex Beaupain pour la Belle Personne de Christophe Honoré

Reinhardt Wagner Faubourg 36 de Christophe Barratier

11. Etoile d’Or du Producteur de films français 2008

Thomas Langmann pour la société La petite reine

Carole Scotta et Caroline Benjo pour la société Haut et court

Mathieu Kassovitz pour MNP entreprises

12. Etoile d’Or du Distributeur de films français 2008

Carole Scotta et Caroline Benjo pour Haut et court

Michel Saint-Jean pour Diaphana

François Ivernel pour Pathé Distribution

Indochine, 1931. Dans le Golfe du Siam, au bord de l’Océan Pacifique, une mère (jamais nommée car vivant par, pour, à travers ses enfants, incarnée par Isabelle Huppert) survit tant bien que mal avec ses deux enfants, Joseph (20 ans) –Gaspard Ulliel- et Suzanne (16 ans)-Astrid Bergès-Frisbey-, qu’elle voit grandir et dont elle sait le départ inéluctable. Abusée par l’administration coloniale, elle a investi toutes ses économies dans une terre régulièrement inondée, donc incultivable. Se battant contre les bureaucrates corrompus qui l’ont escroquée, et qui menacent à présent de l’expulser, elle met toute son énergie dans un projet fou : construire un barrage contre la mer avec l’aide des paysans du village.  Alors que la mère est ruinée et obsédée par son entreprise arrive le mystérieux M.Jo (Randal Douc), fils d’un riche homme d’affaires chinois qui s’éprend de Suzanne. La famille va tenter d’en tirer profit.

Difficile d’adapter au cinéma Marguerite Duras (« Un barrage contre le Pacifique » est son premier roman paru au printemps 1950, adapté de son enfance coloniale, tout comme « L’Amant ») quand on sait qu’elle était tellement mécontente de l’adaptation de « L’amant » par Jean-Jacques Annaud dont, malade, elle n’a pu suivre la fin de l’élaboration du scénario qu’en guise de revanche elle en a sorti sa propre version scénaristique. « Un barrage contre le Pacifique » est certainement très différent d’un film réalisé par Marguerite Duras, éloigné de son style expérimental  notamment basé sur le décalage entre l’image et le son comme elle les affectionnait, comme ce qu’elle mit en œuvre dans ses propres films. Aurait-elle renié cette adaptation-ci ? Pas sûr…

Difficile aussi en raison de son style littéraire difficilement adaptable même si « Un barrage contre le Pacifique » est certainement le plus classique de ses romans (d’ailleurs déjà adapté au cinéma, en 1958, par René Clément, sous le titre « Barrage contre le Pacifique ») , ce qui explique aussi le classicisme que certains ont reproché au film de Rithy Panh, un film dans lequel, pourtant, le délitement du temps, le refus de tout spectaculaire et de toute dramatisation auxquels le sujet se prêtait si bien ne sont d’ailleurs pas si académiques. Un cinéaste qui laisse le temps au temps, laisse aussi le soin au spectateur de remplir les ellipses et les non dits : voilà qui est plutôt destiné à me plaire et je trouve que beaucoup de critiques ont été bien injustes.

La lenteur, ce refus de la grandiloquence et donc la forme reflètent judicieusement la fin des illusions de la mère qui expire finalement tout au long du film. Ce qu’on lui a reproché aussi, sans doutes, c’est de filmer avec distance et donc sans passions des sentiments passionnels et extrêmes (l’amour, la passion, le désir, l’injustice, la mort, le mensonge, la violence…), mais c’est là justement, dans ce décalage, que réside tout l’intérêt du film et l’univers que lui a apporté Rithy Panh.

 Filmé tout en douceur malgré la violence des sentiments, en lenteur, en simplicité malgré l’ambiguïté des personnages,  le film de Rithy Panh nous imprègne progressivement, sans fracas mais peut-être avec d’autant plus de force comme cette révolte contre le colonialisme qui s’empare progressivement de la mère.

Et puis il y a les paysages, la nature récalcitrante et sauvage que Rithy Panh n’enjolive pas mais filme dans sa beauté brute et d'autant plus fascinante.

Isabelle Huppert incarne merveilleusement cette femme aride comme la terre qu’elle tente vainement d’exploiter, provocatrice et indomptable, qui aime un peu trop son fils, qui rudoie un peu trop sa fille avec lesquels elle entretient des rapports plus qu’ambigus à l’image de ceux de Suzanne avec le troublant et ambivalent M.Jo, ce qui donne à l’ensemble une opacité salutaire dans un cinéma qui veut de plus en plus aller à l’essentiel (et d’ailleurs l’oubliant et le niant ainsi).  Un film à la fois simple et hermétique comme un livre de Duras.

Gaspard Ulliel et Astrid Berges-Frisbey, quant à eux, manient savamment force et douceur, innocence et sensualité et sont aussi pour beaucoup dans la réussite de ce film que, vous l’aurez compris, In the mood for cinema vous recommande.

 « Un Barrage contre le Pacifique » a été présenté au Festival de Rome 2008.

Plus que jamais, en 2009, In the mood for cinema souhaite vous informer de l'actualité des festivals de cinéma en plus de ceux auxquels j'assiste chaque année, c'est pourquoi aujourd'hui, je voulais vous parler du Forum International Cinéma et Littérature de Monaco, un festival où je n'ai pas encore eu la chance d'aller mais dont le thème m'intéresse tout particulièrement.

Pour l'heure, nous savons seulement que la 8ème édition aura lieu du 19 au 21 mars 2009, juste après le Festival du Film Asiatique de Deauville qui aura lieu du 11 au 15 mars et auquel In the mood for cinema sera présent comme chaque année.

Une rapide note pour vous dire que personne encore n'a trouvé les réponses permettant de gagner les places pour la projection privée et en avant-première de "Walkyrie", le 22 janvier, au Forum des Halles.

N'hésitez pas à participer, même si vous n'avez pas toutes les réponses. Si personne ne les trouve, celui ou celle qui en aura trouvé le plus grand nombre remportera les places.

Pour en savoir plus sur le film et pour connaître le règlement et participer, cliquez ici.

LA FILMOGRAPHIE DE CLAUDE BERRI

En tant qu’acteur: 

Le Fantôme d'Henri Langlois (2005), de Jacques Richard

 Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants (2004), de Yvan Attal

 Les Clefs de bagnole (2003), de Laurent Baffie

 Va savoir + (2002), de Jacques Rivette

 Astérix et Obélix : mission Cléopâtre (2002), de Alain Chabat

 Les Rois mages (2001), de Didier Bourdon  

Va savoir (2001), de Jacques Rivette  

Dernières nouvelles des étoiles (2000), de Babeth Si Ramdane

La Débandade (1999), de Claude Berri

 Un Grand cri d'amour (1998), de Josiane Balasko

 Les Trois frères (1995), de Bernard Campan

 L'Univers de Jacques Demy (1995), de Agnès Varda

La Machine (1994), de François Dupeyron

 Stan the Flasher (1990), de Serge Gainsbourg

 L'Homme blessé (1983), de Patrice Chéreau

 Le Roi des cons (1981), de Claude Confortès

 Le Mâle du siècle (1974), de Claude Berri  

 Le Cinéma de papa (1971), de Claude Berri

 Sex-shop (1971), de Claude Berri

 Mazel Tov ou le mariage (1969), de Claude Berri

 La Ligne de démarcation (1966), de Claude Chabrol

Compartiment tueurs (1965), de Costa-Gavras

 Et vint le jour de la vengeance (1964), de Fred Zinnemann

 Les Sept Péchés capitaux (1962), de Claude Chabrol

 Janine (1962), de Maurice Pialat

 La Bride sur le cou (1961), de Roger Vadim

 La Vérité (1960), de Henri-Georges Clouzot

 Les Bonnes femmes (1960), de Claude Chabrol

 J'irai cracher sur vos tombes (1959), de Michel Gast

 Les Jeux dangereux (1958), de Pierre Chenal

 French Cancan (1955), de Jean Renoir

 Le Bon Dieu sans confession (1953), de Claude Autant-Lara

 Le Blé en herbe (1953), de Claude Autant-Lara

 Rue de l'Estrapade (1952), de Jacques Becker  

 En tant que réalisateur :

Ensemble, c'est tout (2007)

 L'Un reste, l'autre part (2005)  

Une femme de ménage (2002)  

La Débandade (1999)  

Lucie Aubrac (1997)  

Germinal (1993)  

Uranus (1990)

 Manon des Sources (1986)

 Jean de Florette (1986)

 Tchao pantin (1983)

 Le Maitre d'école (1981)

 Je vous aime (1980)

Un moment d'égarement (1977)

 La Première fois (1976)

 Le Mâle du siècle (1974)

 Le Cinéma de papa (1971)

 Sex-shop (1971)

 Le Pistonné (1970)

 Mazel Tov ou le mariage (1969)

 Le Vieil homme et l'enfant (1966)

La Chance et l'amour (1964)

 Les Baisers (1963)

 Le Poulet (1963)

En tant que scénariste : 

Trésor (Prochainement), de François Dupeyron  

Ensemble, c'est tout (2007), de Claude Berri  

L'Un reste, l'autre part (2005), de Claude Berri

 Une femme de ménage (2002), de Claude Berri

 La Débandade (1999), de Claude Berri

 Lucie Aubrac (1997), de Claude Berri

 Germinal (1993), de Claude Berri

 Uranus (1990), de Claude Berri

 Manon des Sources (1986), de Claude Berri

 Jean de Florette (1986), de Claude Berri  

Tchao pantin (1983), de Claude Berri

 Le Maitre d'école (1981), de Claude Berri  

Je vous aime (1980), de Claude Berri

Un moment d'égarement (1977), de Claude Berri

 La Première fois (1976), de Claude Berri

 Le Mâle du siècle (1974), de Claude Berri  

L'Oeuf (1972), de Jean Herman

 Le Cinéma de papa (1971), de Claude Berri

 Sex-shop (1971), de Claude Berri

 Le Pistonné (1970), de Claude Berri

 Mazel Tov ou le mariage (1969), de Claude Berri

 Le Vieil homme et l'enfant (1966), de Claude Berri

Le Poulet (1963), de Claude Berri

 Janine (1962), de Maurice Pialat

En tant que producteur : 

Trésor (Prochainement), de François Dupeyron

 Bienvenue chez les Ch'tis (2008), de Dany Boon

Le Scaphandre et le papillon (2007), de Julian Schnabel

 Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants (2004), de Yvan Attal

 San Antonio (2004), de Frédéric Auburtin

 Les Sentiments (2003), de Noémie Lvovsky

 Le Bison (et sa voisine Dorine) (2003), de Isabelle Nanty

 Une femme de ménage (2002), de Claude Berri

 Amen (2002), de Costa-Gavras

 Astérix et Obélix : mission Cléopâtre (2002), de Alain Chabat  

Les Rois mages (2001), de Didier Bourdon

 Ma femme est une actrice (2001), de Yvan Attal  

La Boîte (2001), de Claude Zidi  

Mauvaise passe (1999), de Michel Blanc  

Astérix et Obélix contre César (1999), de Claude Zidi

 Le Pari (1997), de Didier Bourdon

 Arlette (1997), de Claude Zidi

 Lucie Aubrac (1997), de Claude Berri

 Didier (1997), de Alain Chabat

 Le Roi des Aulnes (1996), de Volker Schlöndorff

 Les Trois frères (1995), de Bernard Campan

 La Reine Margot (1994), de Patrice Chéreau

 La Séparation (1994), de Christian Vincent

 Germinal (1993), de Claude Berri

 Une Journée chez ma mère (1993), de Dominique Cheminal

 L'Amant (1992), de Jean-Jacques Annaud

 Uranus (1990), de Claude Berri

 Valmont (1989), de Milos Forman

 Trois places pour le 26 (1988), de Jacques Demy

 L'Ours (1988), de Jean-Jacques Annaud

 A gauche en sortant de l'ascenseur (1988), de Edouard Molinaro

 La Petite Voleuse (1988), de Claude Miller

 Hôtel de France (1987), de Patrice Chéreau

 Le Fou de guerre (1985), de Dino Risi

 Les Enragés (1984), de Pierre-William Glenn

 Tchao pantin (1983), de Claude Berri

 L'Africain (1983), de Philippe de Broca

 La Femme de mon pote (1983), de Bertrand Blier

 Banzaï (1983), de Claude Zidi

 Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ (1982), de Jean Yanne

 Je vous aime (1980), de Claude Berri

 Inspecteur la bavure (1980), de Claude Zidi

 Tess (1979), de Roman Polanski

 Un moment d'égarement (1977), de Claude Berri  

La Première fois (1976), de Claude Berri

 Le Mâle du siècle (1974), de Claude Berri

 Pleure pas la bouche pleine (1973), de Pascal Thomas

 Le Cinéma de papa (1971), de Claude Berri

 L'Enfance nue (1970), de Maurice Pialat

 Le Pistonné (1970), de Claude Berri

 Mazel Tov ou le mariage (1969), de Claude Berri

Je vous en parlais il y a quelques jours : vous pourrez bientôt découvrir sur les blogs, la première websérie entièrement digitale qui s'intitule Cell. Je vous en propose le teaser en avant-première ci-dessous. Hum... Cela me laisse songeuse. Je vous laisse juges.

J'avoue qu'en matière de bande annonce je suis davantage envoûtée et même totalement ensorcelée (oui, d'accord il n'y a aucun lien entre les deux, et je n'établis aucune comparaison -ce serait honteux, non?-, mais j'avais envie de vous en parler) par celle d'un film qui semble avoir tous les atouts d'un grand film (même s'il est reparti bredouille des Golden Globes où il était 5 fois nommé) et dont l'idée à elle seule vaut le déplacement. Et si vous voulez savoir de quel film il s'agit, si vous n'avez pas encore trouvé, regardez la deuxième bande annonce ci-dessous. (sortie en salles en France: le 4 février 2009)

 A ceux qui s'étonneraient  de la recrudescence d'articles ces derniers jours ou qui se diraient "voilà que, elle aussi, ne publie plus que des bandes annonces", je vous rassure, que nenni (j'adore les expressions surannées et c'est mon droit, merci): j'ai décidé, en 2009, de rendre ce blog plus interactif, plus visuel, plus ludique et plus dense tout en écrivant toujours des critiques de films à l'affiche, de films en avant-première ou de classiques du septième art (aussi parce que c'est désormais pour moi beaucoup plus simple puisque je suis passée récemment au haut débit dans les deux endroits principaux d'où je publie ce blog, oui, mon passage au 21ème siècle -sauf pour les expressions évidemment- est un peu tardif, mais j'assume et vous avez le droit de vous moquer, et aussi de vous apitoyer sur les heures-oui, les heures...- que me prenait auparavant la simple mise en ligne d'un petit article:-)). J'espère que vous apprécierez ce changement... Et comme en ce moment, je ne suis pas avare d'idées, voire d'idées farfelues et utopiques (il n'y a pas qu'en ce moment, je sais, mais disons que mon "cas" s'aggrave), je vous ferai bientôt part de l'une d'entre elles liée au web et au cinéma que j'ai eu ce week end et dont j'ignore encore si elle est faisable et si elle intéressera quelqu'un d'autre que moi. En attendant, bon visionnage...

Sandra.M