Au cas où vous l'ignoreriez, se déroule actuellement la 15ème édition du Festival du Cinéma Allemand (jusqu'au 5 octobre) au Cinéma l'Arlequin (76 rue de Rennes, Paris 6ème). Un festival dont vous pourrez découvrir la programmation sur son site officiel avec, au programme : tables rondes, nouvelle vague allemande, nuit du cinéma allemand, courts-métrages etc. L'occasion également de (re)découvrir "Le Braqueur -la dernière course" de Benjamin Heisenberg dont je vous avais déjà parlé lorsque le jury blogueurs dont je faisais partie dans le cadre du Festival Paris Cinéma 2010 lui avait attribué son prix. Le prix des places est à 6 euros. Vous auriez donc tort de vous en priver!

En guise d'hommage à un des plus grands cinéastes américains disparu aujourd'hui, ma critique de "La poursuite impitoyable":

A l’occasion du Festival Paris Cinéma 2010 dont Jane Fonda était l’invitée d’honneur, je vous avais incités à  découvrir un des films incontournables projeté en son hommage dans le cadre du festival.  Il s’agissait donc d’un film de 1966 réalisé par Arthur Penn (« Bonnie and Clyde », « Little big man », « Georgia »…).

Synopsis : Bobby Reeves (Robert Reford) s’évade du pénitencier avec un dangereux criminel quelques mois avant sa libération et se retrouve dans sa ville natale, une petite ville du Texas, alors qu’il souhaitait initialement fuir vers le Mexique. Entre le shérif  Calder (Marlon Brando) qui souhaite le protéger des autres habitants, sa femme (Jane Fonda) et son amant qui est à la fois un ami d’enfance de Bobby et le fils de Val Rodgers, un richissime propriétaire, sans compter d’autres habitants qui n’ont pas la conscience tranquille, l’annonce de son évasion et son retour imminent mettent toute la population en émoi…

Un an avant « Bonnie and Clyde », Arthur Penn pose les premiers jalons du renouveau du cinéma américain. « La poursuite impitoyable » est certes en apparence relativement classique dans sa forme mais l’atmosphère de décadence dans lequel il baigne dès le début et qui ira crescendo tout au long du film est déjà annonciatrice d’un changement qui se matérialise par une scène de lynchage d’une violence et d’un réalisme radicaux pour l’époque.

 Lors d’une soirée de fête interminable, Bobby devient la proie d’une population paranoïaque et haineuse. A ces figures d’une classe moyenne et d’une bourgeoise sur lesquelles il porte un regard sans concessions, Arthur Penn oppose  le shérif incorruptible qui cherche avant tout à protéger  Bobby, et ce dernier que cette société semble avoir enfanté, écorché vif malchanceux voué à un triste sort.

Dans cette ville enivrée par l’alcool et par la haine, des passions et des rancœurs vont éclater au grand jour. La tension monte progressivement jusqu’au paroxysme final lors duquel la ville s’embrase comme prise d’une folie meurtrière face à laquelle Bobby, pourtant visiblement instable, semble finalement incarner une forme de raison.

« La poursuite impitoyabe » dresse un tableau peu glorieux de la classe moyenne et de la bourgeoisie de cette petite ville du Texas. Racistes, menteurs, lâches, cyniques. Tel est le portrait de ces habitants sans parler de cet argent avec lequel Val Rodgers imagine tout pouvoir acheter. La peur et l’alcool mais aussi l’ennui font tomber les masques et laissent apparaître de pitoyables visages. Bobby va devenir une bête traquée et sa fuite désespérée la macabre attraction des ces Texans oisifs. Arthur Penn dénonce ainsi la violence aveugle d’une foule grégaire. Face à elle le shérif représente l’intégrité, la tolérance, l’humanité et la justice que la population en furie essaiera très significativement de défigurer. Pour ne plus voir la noblesse de ce visage qui s’oppose à la médiocrité du sien ?

Au milieu de ce triste tableau, les personnages de Robert Redford et Jane Fonda émergent comme les êtres les plus purs et naïfs alors que la société corrompue, sinistrement cynique les marginalise et les condamne.

Un film pessimiste qui à travers cette petite ville du Texas décadente dresse un tableau tristement universel et intemporel d’une ville de province, néanmoins illuminé par les présences de ses acteurs principaux qui y apportent leur beauté mélancolique, aussi fascinante que ce film fièvreux étrangement envoûtant d’une noirceur cruelle et hypnotique. Un film qui s’achève par le plan d’un visage anéanti saisissant de désespoir et que vous n’êtes pas prêts d’oublier…

A propos du film:
Le réalisateur de COUP DE FOUDRE A NOTTING HILL, la scénariste de LE DIABLE S’HABILLE EN PRADA et le producteur de Lost réunissent un casting 4 étoiles (Rachel Mc Adams, Harrison Ford, Diane Keaton, Patrick Wilson et Jeff Goldblum) dans MORNING GLORY, une comédie qui nous fait découvrir l’univers délirant et sans pitié du petit écran.
Bien qu’elle soit jeune, jolie, dynamique et ambitieuse, Becky Fuller (Rachel McAdams) est en pleine traversée du désert professionnelle et sentimentale.
Aussi, lorsqu’on propose à cette productrice TV de reprendre "Daybreak", la matinale la moins regardée du pays, elle accepte le défi sans hésiter. Pour booster l’audience, elle décide d’engager Mike Pomeroy, le journaliste de légende de la chaîne (Harrison  Ford). Mais le charisme de Mike n'a d'égal que ses caprices de star, et ses relations sont électriques avec Colleen Peck, sa co-présentatrice (Diane Keaton). Les coups bas hors-plateau s’accompagnent très vite de petites phrases assassines à l’antenne…
Dans le même temps, Becky craque pour un producteur de la chaîne, mais sentiments et travail ne font pas toujours bon ménage. Parviendra-t-elle à sortir l’émission de l’impasse et à trouver l’amour ?

Sortie en salles: le 26 janvier 2011

"La vie au ranch" de Sophie Letourneur (sortie : 13 octobre) , "Entre nos mains", documentaire de Mariana Otero ( sortie 6 oct), "Fix ME", documentaire palestinien de Raed Andoni, co-produit par Julie Gayet (sortie : 10 novembre) et "Donoma", autoproduit par un jeune collectif, emmené par l'énergie communicative de Djinn Carrénard  font partie des longs métrages que l'ACID (Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion) a fait découvrir aux spectateurs du dernier Festival de Cannes.

Sept premiers sur neuf films de long métrage : cette programmation, conçue en toute indépendance par des réalisateurs, sera à nouveau proposée au public, en présence des équipes des films et des cinéastes de lACID qui les soutiennent, et plein de surprises : expo, interludes musicaux, danse... :
- les 2 et 3 octobre 2010 à Paris au Cinéma des cinéastes
- du 17 septembre au 15 octobre 2010 dans 14 salles d’Île-de-France
- du 14 au 21 octobre 2010 dans 10 salles du Grand Lyon.

 Depuis Cannes, ces longs métrages enchaînent les festivals (Lussas, Bruxelles, Tübingen, Pusan, Londres, Montréal...), trois d'entre eux sortiront cet automne en salles : Fix ME, Entre nos mains et La vie au ranch
et une discussion est prévue dimanche 3 octobre, à 11h au Cinéma des Cinéastes, autour de l'autoproduction (pourquoi ce choix, pour des premiers films comme Donoma, mais aussi de la part de réalisateurs lassés des contraintes de la production classique ? Quelle diffusion ?..).

Les longs métrages :

Cuchillo de Palo (108)
(Renate Costa - Espagne - 2010 - documentaire - 93’)
Donoma
(Djinn Carrénard - France - 2009 - fiction - 135’)
Eine flexible Frau [The Drifter / Une femme flexible]
(Tatjana Turanskyj - Allemagne - 2010 - fiction - 97’)
Entre nos mains
(Mariana Otero - France - 2010 - documentaire - 87’)
* * Sortie France : 6 octobre 2010
Fix ME
(Raed Andoni - France, Palestine, Suisse - 2009 - documentaire - 98’)
* * Sortie France : 10 novembre 2010
Fleurs du Mal
(David Dusa - France - 2010 - fiction - 100’)
Poursuite
(Marina Déak - France - 2010 - fiction - 90’)
Robert Mitchum est mort
(Olivier Babinet, Fred Kihn - France - 2010 - fiction - 91’)
* * Sortie France : prochainement
La vie au ranch
(Sophie Letourneur - France - 2009 - fiction - 90’)
* * Sortie France : 13 octobre 2010

Courts métrages également au programme

On bosse ici ! On vit ici ! On reste ici !
(Collectif des cinéastes pour les "sans-papiers" - France - 2010 - 3'30)
La dame au chien
(Damien Manivel - 2010 - France - 13')
French Roast
(Fabrice O. Joubert - 2008 - France - 8'15)

Cette programmation de 9 films indépendants, souvent des premiers films, fictions et documentaires, parfois autoproduits, est choisie par les cinéastes de l'ACID avec pour seul mot d'ordre : le coup de coeur ! Depuis trois ans, la Programmation ACID à Cannes débarque en Île-de-France et à Paris au Cinéma des Cinéastes pour fêter la création indépendante. Dès le mois d'octobre, elle s'invitera également dans dix salles de la région Rhône-Alpes...

www.lacid.org

Demain soir, à 20H35, sur France 2 vous pourrez (re)voir "Indigènes" de Rachid Bouchareb alors que "Hors-la-loi" son nouveau film est actuellement à l'affiche (cliquez ici pour lire ma critique et voir mon interview de Bernard Blancan). Je vous recommande vivement ce magnifique film pour lequel les 5 acteurs principaux avaient reçu le prix d'interprétation à Cannes en 2006 et qui avait obtenu le César du meilleur scénario. Pour achever de vous convaincre, regardez la bande-annonce, ci-dessous.

Je vous ai déjà parlé à plusieurs reprises de cette association qui organise des projections dans les hôpitaux, pour les enfants malades. Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site de l'association Les Toiles Enchantées.

Une avant-première du film "Potiche" (la dernière comédie de François Ozon, qui sortira le 10 novembre, avec Catherine Deneuve, Fabrice Lucchini, Gérard depardieu, Karine Viard, Judith Godrèche, Sergi Lopez...) aura lieu le jeudi 30 septembre à 20h au Pathé Boulogne.
Les places sont en vente au prix de 11 euros, dont 5 euros au profit des Toiles Enchantées.
Achat des places : soit à la Caisse du Cinéma avant le 30, soit par chèque (libellé à l'ordre : Europalaces) à adresser à Pathé Boulogne - Eliane Duverne - 26, rue Le Corbusier - 92100 Boulogne et les places vous seront réservées.
Un beau livre des Studio Harcourt dédicacé par des acteurs et actrices sera également mis aux enchères ainsi qu’une très belle photo de Will Smith signé par ce dernier lors de son passage à Boulogne.

Je vous en dirai plus dans quelques jours sur cette mystérieuse vidéo mettant en scène Mireille Darc et Alain Delon visible en exclusivité sur In the mood for cinema. En ne désespérant (toujours) pas, un jour peut-être, de pouvoir transmettre mon scénario qu'il a inspiré à l'intéressé (à bons entendeurs...), je vous laisse découvrir ces deux monstres sacrés dans cette vidéo inédite... Alors, Mireille Darc et Alain Delon à nouveau réunis, cette fois à l'écran, après "Sur la route de Madison" au théâtre? Qu'en pensez-vous?

Autres articles consacrés à Alain Delon sur inthemoodforcinema.com :

Projection du "Guépard" dans le cadre du Festival de Cannes: critique du film, vidéos de l'événement, et reportage.

Retrouvez également les critiques des films suivants:

  La Piscine », « Borsalino », « Le Guépard », « Monsieur Klein »,  « Le Cercle rouge », "Le Professeur", "Plein soleil"

Critique de pièces de théâtre avec Alain Delon:

"Lovers letters"

"Sur la route de Madison"